一首好的歌曲，只要听过1、2次，就会在大脑中形成终身难忘的旋律，《沧海一声笑》就是这样一首好歌。
20世纪90年代，因为小说的篇幅越来越不适应快节奏的社会生活，而电影的音效、画面，也是小说无法取代。武侠小说开始退潮，从1982年的《少林寺》开始，武侠电影开始走红。
在这样的背景下经典歌曲《沧海一声笑》横空出世。
《笑傲江湖》剧照
《沧海一声笑》是1990年上映的电影《笑傲江湖》的主题曲，由黄沾作词、作曲。不管是电影，还是主题曲，从发行之初，就被奉为经典之作。尤其是主题曲，成为金庸作品的画龙点睛之作。该歌曲获得第27届台湾电影金马奖最佳电影插曲，第10届香港电影金像奖最佳原创电影歌曲。
这一版的《笑傲江湖》是徐克“徐老怪”导演监制电影，为了衬托电影中三位武林高手的气场不凡，徐克请了许多人来写主题歌，感觉都不满意，他只好再找到黄沾来制作主题曲。
《笑傲江湖》剧照
黄沾，广东顺德人，1941年在广州出生，1949年随父母移居民香港。咱们都会唱的《我的中国心》就是由黄沾作词的。
虽然徐克和黄沾经过好几回合作，是至交好友，“徐老怪”却并没有放松对黄沾的要求。每一段音乐对追求精益求精，经常打回重做。
尽管黄沾当时已经是音乐界公认的鬼才，但最初创作这首歌时，反复6稿，都被“徐老怪”退了回来。
黄沾又是翻书，又是苦思冥想：究竟怎样写一个适合三个古代武侠高手一起弹唱的曲子?
徐克
后来，他思索出两个可能：一个是难到全世界没人懂得弹奏的，只他们三个高手懂得，但是这样很难呈现;另一个是简单得像儿歌那样，朗朗上口。
可难与易之间如何取舍?烦闷中他翻阅古书寻找灵感，直到有天看到《乐志》中有一句话“大乐必易”。黄沾豁然开朗：最简单的不过就是五音“宫、商、角、徵、羽”(即简谱的1、2、3、5、6)。
他突发奇想，将五个音阶倒过来，到钢琴前一试，婉转动听，顿觉雄浑壮阔，狭义豪情滔滔不绝，创作思路有如潮涌一般，一篇大气磅礴的音乐作品挥手而就。
沧海一声笑，滔滔两岸潮。
浮沉随浪，只记今朝。
苍天笑，纷纷世上潮。
谁负谁胜出，天知晓。
江山笑，烟雨遥。
涛浪淘尽红尘俗世几多娇。
清风笑，竟惹寂寥。
豪情还剩了一襟晚照。
苍生笑，不再寂寥。
豪情仍在痴痴笑笑。
此时的黄沾已被徐克逼到要发疯，在曲谱上画一巨大大的男性生殖器，写上“徐克，你要便要，不要请另聘高明。”
后来黄霑说“他喜欢最好，不喜欢的话就翻脸了。”幸好，就这一次被徐克所迫和大彻大悟，才成就了乐坛的经典。
徐克拿到歌曲听后非常惊喜，认为这首歌与他想象中的快意江湖如出一辙，就命名为《沧海一声笑》。
由于太过经典，在至于以后的多个版本的《笑傲江湖》中，《沧海一声笑》都成为了保留曲目，否则观众们就以为自己看的是假的《笑傲江湖》。
黄沾
成歌后，粤语版由许冠杰演唱，很多人想找黄沾要普通话的版权、演唱、发行，黄沾旋即打电话给好朋友罗大佑，两个人一合计，叫上徐克，共同录制普通话版。
录音前，三人痛饮一番，录制完才发现有些歌词唱错了。
徐克提出要重录，黄沾潇洒地走出录音棚，大笑着说：“不录了，这版最好!知己三两，把酒言欢，这才叫笑傲江湖嘛!”正是这段“错版”歌，让我们听到作者黄沾亲身的演绎，日后更被奉为经典。
2001年，黄霑患肺ai，他没告诉任何人，唯独告诉徐克：“我没有多长时间了，让你知道，免得你觉得突然。”
黄霑葬礼
逝世前，黄霑为自己的葬礼选好哀乐，嘱咐好友：千山我独行，不必相送。
他的葬礼在香港大球场举行，两万多名香港市民、上百位名人前去送他最后一程。葬礼上最后放了一首歌，正是那首经典《沧海一声笑》。
后来，徐克说：我对黄霑的去世还是很平静的。只是，他的歌我都不再听了。
但是，无论何时，只要我们想到这首歌曲，这侠义豪情的旋律，就开启滔滔不绝的模式，还有挥之不去的《笑傲江湖》武侠世界逍遥风。
